Atlante Sonoro - Le Musiche Del Mondo

  Ruben  Gonzalez (26 maggio 1919 - 8 dicembre 2003) è stato uno degli innovatori del Son Cubano.   I primi ensemble del genere (sextetos e septetos) mancavano di pianoforti, e questi furono introdotti alla fine degli anni '30 dai primi tre conjuntos: il conjunto di Arsenio Rodríguez, il Conjunto Kubavana di Alberto Ruiz e il Conjunto Casino. González ha suonato nei primi due, il che lo ha reso un pioniere nel genere. Il suo stile è stato descritto come "romantico e spigoloso", dotato di "forte lirismo" con caratteristici "arpeggi vorticosi" e le sua improvvisazioni sono caratterizzate da sottigliezze armoniche. Come il suo contemporaneo Peruchín, González è stato influenzato dal jazz, in particolare da Bud Powell e Thelonious Monk, e ciò lo ha reso uno dei padrini del jazz afro-cubano, influenzando tantissimi artisti. Negli anni '90 ha avuto nuova visibilità grazie alla partecipazione ai fortunati progetti Afro-Cuban All Stars e Buena Vista Social

  L' Orchestra Baobab è una leggendaria band senegalese fondata nel 1970 come house band del Baobab Club di Dakar.  Molti dei membri originali della band avevano già suonato con la Star Band de Dakar negli anni '60. Diretta dal timbalero e cantante Balla Sidibè, la band comprende i sassofonisti Issa Cissoko e Thierno Koitè, due cantanti, due chitarristi e una sezione ritmica con batteria, congas e basso. Fin dalla loro nascita la band si è distinta per il mix di musica Wolof, Son Cubano e in misura minore musica Mande.  L'Orchestra Baobab divenne una delle band africane dominanti degli anni '70, registrando 20 album prima del loro scioglimento nel 1987, avvenuto a seguito dell'aumento della popolarità del mbalax, un genere più contemporaneo di musica senegalese. Negli anni successivi al loro scioglimento, la World Circuit pubblica molti dei loro album su CD, rendendo la band molto popolare tra i fan della world music nel Regno Unito e nel resto d'Europa. Ciò ha

  Ginger Baker ha viaggiato con Kuti in Africa su una Land Rover per conoscere i ritmi del continente, come documentato nel film di Tony Palmer  "Ginger Baker in Africa" (1971). E' questo l'antefatto che porta alla registrazione di questo leggendario album.  Come tutte le registrazioni di Fela dell'epoca, Live! consiste di poche tracce, ciascuna delle quali approssima o supera la soglia dei dieci minuti. Eppure gli arrangiamenti sono così dinamici su queste tracce, le poliritmie incrociate così coinvolgenti e la voce incantatrice di Fela così affascinante che i lunghi tempi di esecuzione non sembrano mai un fattore. Ogni taglio scoppietta dall'inizio alla fine con la sua miscela di funk, jazz e musica tradizionale nigeriana, sottolineando ancora una volta il contributo rivoluzionario e indelebile di Fela alla world music. L'album è nella lista di Rolling Stone dei 50 migliori album live di tutti i tempi, è anche incluso nei 1001 album di Robert Dimery che

  Il progetto Nidi d’Arac nasce nel 1998 a Roma, città in cui le nuove espressioni musicali si incontrano, si fondono e traggono nuovo slancio. Leader è il musicista leccese, Alessandro Coppola, il cui genio creativo e l’amore per la propria terra, il Salento, hanno dato frutto ad un’appassionata e consapevole ricerca di contenuti inscritti nella  tradizione musicale, poetica e folklorica del patrimonio della cultura popolare mediterranea, assimilati e rielaborati.  La musica del gruppo salentino, è quindi il risultato della modernità, è un incrocio tra riflessioni sulla tradizione ed elettroniche accelerazioni metropolitane. Come fossero rave di musica etnica, i concerti dei Nidi d’Arac  diffondono lunghe onde emotive all’interno di costruzioni sonore molteplici, che partono da antichi spartiti di pizzica, per deformarli con ritmi trance, sintetizzatori alieni e componenti elettronici in cortocircuito. Dal Salento all’Europa, spingendosi sino in Africa, in Brasile e a New York il grup

  Os Cinco Sò furono un conjunto musicale di samba formato a Rio de Janeiro nel 1968.  Il gruppo ebbe diverse formazioni, nelle quali si alternarono come componenti Jair do Cavaquinho, Darcy da Mangueira, Pelado da Mangueira, Anerscarzinho do Salgueiro, Velha da Portela, Baianinho, Wilson Moreira, Zuzuca do Salgueiro e  Gracia do Salgueiro, tutti con esperienze precedenti nel mondo del samba e con alcune musiche composte per i grandi nomi della MPB. Più tardi alcuni componenti del gruppo formarono un'altro conjunto: A Turma do Ganzà  01-    Fim De Festa 02-    Arrastão De Sinhá 03-    Pinga Com Limão 04-    Falem Mal, Mas Falem De Mim 05-    Mais Um Exemplo Da História 06-    O Tempo Passa 07-    Cara De Pau 08-    Rouxinol 09-    Os Cinco Bailes Da História Do Rio 10-    Ê Bahia 11-    Na Casa de Jan João 12-    Samba Que Não Tem Crioulo   DOWNLOAD 

  La leggendaria Tout-Puissant Orchestre Poly-Rythmo de Cotonou è considerata una delle più influenti orchestre dell'Africa Occidentale e anche la più longeva.   L'Orchestre Poly-Rythmo de Cotonou è un gruppo di Cotonou in Benin, che mescola influenze di Afrobeat, funk, soukous con ritmi voodoo. L'orchestra è nata nel 1966, ispirata dal funk di James Brown e dalla chitarra di Jimi Hendrix ma anche dai ritmi tradizionali . Divenne da subito molto popolare nell'Africa francofona con un repertorio di oltre 500 canzoni e 50 LP.   Dagli anni '80 il gruppo ha perso la sua notorietà, ma ha continuato a suonare.  Una serie di compilation di Soundway Records e Analog Africa negli anni '2000, hanno rimesso il gruppo sotto la luce dei riflettori. Nello stesso periodo la giornalista di Radio France, Elodie Maillot, li fa scoprire a livello internazionale e facilita il tour europeo del gruppo nel 2009.  01-    Ne Rien Voir, Dire, Entendre 02-    Houzou Houzou Wa 03-    Adjro